Tracklist

• 01. O Death (Rock Me Asleep)

• 02. Downvain

• 03. Stay

• 04. Disdain

• 05. Introit

• 06. When I Have Fears That I May Cease To Be

• 07. Luceat Eis

• 08. Introit II

• 09. Communion

• 10. Sanctus

• 11. Darkness

• 12. Darkness (Stromkern)

 

Es difícil etiquetar bandas o encasillarlas en un género en específico, en ocasiones los géneros que se auto-designan los artistas no suelen cumplir con las características que definen su trabajo. Es difícil definir música con palabras y es difícil definir a Aesma Daeva. Su excelente disco debut es una combinación entre efectos sintéticos con guitarras, bajo, batería y una hermosa voz femenina pero para definirlo genéricamente diría que está entre el progresivo, electrónica y metal operístico. Estas etiquetas son muy cuestionables pero hace falta escuchar bien la obra de ésta banda para darse una idea de lo lejos que han llegado. Here Lies One Whose Name Was Written In Water está constituído por doce canciones divididas en dos secciones o capítulos y unos bonus para terminar:

I A Quiet Chamber Kept For Thee
Tracks de 1 a 4.

II Here Lies One Whose Name Was Written In Water
Tracks de 5 a 10.

Bonus tracks:
Tracks 11 y 12.

La primer parte consta de cuatro canciones en las que sobresalen el sintetizador y la voz, dan un ambiente épico a la música. En cuanto a la segunda parte -que le da nombre al disco- la atmósfera cambia bastante y los protagonistas son guitarra y voz durante los primeros tres tracks que la componen, se convierte en un ambiente más medieval, logran una atmósfera que da la impresión de estar en una catedral. En la parte final de la maravillosa "When I Have Fears That I May Cease to Be" y en "Luceat Eis" se revela el leit-motive que será usado para varias partes del resto del capítulo. El uso de leit-motives en Aesma Daeva es algo extremadamente característico que le da un estilo especial a sus discos. En "Luceat Eis" hay uso de una repetitiva (casi metronómica) línea de sintetizador que acompaña a un melancólico solo de violín retratando el paso del tiempo. De hecho no es muy fácil concebir que una melodía pueda expresar el paso del tiempo tan perfectamente y es algo realmente digno de escucharse. En el último track del capítulo, "Sanctus", la vocal se avienta a cantar a-cappella y se toca la línea de guitarra del final de "When I Have Fears That I May Cease to Be" pero en esta ocasión en piano. En las últimas dos canciones se retoma el elemento electrónico del primer capítulo y también una sección de "Downvain" en las dos versiones de "Darkness".

En general es un disco muy ambiental, ampliamente recomendado a músicos. Es fácil de escuchar pero es muy complejo recordar qué partes son usadas en qué canciones debido al mencionado uso de leit-motives durante todo el álbum. Después de varias escuchadas -con la tracklist en mano- se empiezan a reconocer. El álbum definitivamente muestra a Aesma Daeva como una banda multifacética capaz de matizar talentosamente. Multifacética porque los diferentes capítulos del album son bastante distintos y talentosa porque la continuidad, cambios y transiciones son inteligentes. Los elementos electrónicos y sinfónicos están integrados no solo con un estilo muy particular sino con buen gusto. Este es en definitiva el trabajo más accesible de la banda a la fecha.

Por: Salvador Franco